中国四大名绣之湖南湘绣文化 中国四大名雕

　　湘绣是我国四大名绣之一，经过千百年湖湘人民的传承与发展，湘绣如今已走便世界各地，是具有极高技艺价值的民间传统文化。一副湘绣的完成并不简单，从选材到绣制的过程有多道流程，它们息息相关又紧密相连。

　　大家是否了解湘绣的城市文化呢？现在就跟小编一起去看看吧！

　　湘绣历史及发展历程

　　据资料记载，湘绣是从农村妇女用来装饰衣服、荷包、烟袋的制作开始的。后来有一些画家参与湘绣的设计，把中国的一些技法移植到刺绣上，吸取了苏绣和粤绣的优点而发展起来，从而逐渐形成具有独特风格的刺绣。根据湖南长沙烈士公园发掘的战国木廓墓出土两件绣花绢残片，湖南刺绣最早可以追溯了2000多年前的春秋战国时期。1972年又在长沙马王堆西汉古墓中出土了四十来件刺绣衣物，说明远在二千一百多年前的西汉代，湖南地方刺绣即湘绣已发展到了较高的水平。

　　清光绪年间，随着经济的发展和文人绘画的参与，开始形成能独立完成整个工艺流程的绣庄，“吴彩霞秀坊”就是绣工胡莲仙的儿子在长沙开了第一间自产自销的绣庄。宁乡画家杨世焯倡导湖南民间刺绣，长期深入绣坊，绘制绣稿，还创造了多种针法，使湖南的民间刺绣发展成为一种独特的刺绣工艺系统，成为一种具有独立风格和浓厚地方色彩的手工艺商品走进市场。

　　第一次国内革命爆发，原来作为湘绣业大买家的直系军阀覆灭了，封建地主也受到沉重打击，敛绩藏形，同时运动还改变了若干不风俗习惯，使湘绣业的一部分产品大大减少了销路。民众贫困，而湘绣一时不可能生产出大众所需要的产品，湘绣出现了30年来的第一次衰落。

　　1933到1937年，国民党统治时期，经济暂时稳定，湘绣进入“全盛”时期，绣庄和绣工增多，全省绣庄达到45家，绣工约15000人，绣品年产量3万件以上，产值120余万元，资金累积达50多万银元。这一时期湘绣产品也日倾生活化，除以往畅销的高档绣品屏联，堂彩、字画碑帖外，绣庄大量生产被面、枕头、台布、椅垫、和小孩涎围等生活用品。

　　此后一些绣庄在废墟上写山个红字招牌继续做生意，但是由于缺乏原料、画稿绣品质量十分低劣，长沙湘绣在瓦砾中复业，但不久后长沙沦陷，大部分绣庄歇业，搬迁。国外市场受到战争影响销量大减，国内百姓生活十分贫困，也不再买湘绣这类美术品。原来缺乏，产品滞销，绣工另谋出路，湘绣进入极度衰落时期。

　　湘绣原材料、设备、工艺流程

　　丝线分为：花线、绒线、小丝线、织花线、挑花线和金银线，湘绣丝线均为蚕丝制成，分粗细两种，一般每根长8米，由于价格昂贵，从胡莲仙、魏氏起改用湖北本地所产丝线，至50年代主要使用长沙县湘绣厂和捞刀河镇荷叶塘生产的染色丝线。但是高档精品丝线仍需从苏州采购；面料分为：绸、缎、尼龙纱、你呢绒和棉麻纺织品，湘绣面料主要为纯蚕丝织成，有少量人采用人造丝和尼龙纱面料。

　　现代生产的小部分产品采用韩国面料，绸缎规格一般为0.76米至1.4米，产地多为苏杭，本地产面料主要有原湖南绸厂、湖南南县绸厂和长沙浏阳绸厂。

　　湘绣的主要工具和设备有各种规格的秀绷、绣架、压条、绞竹、绣花剪、绣花针等。湘绣最基本的生产工具是秀绷，湘绣秀针多为苏州所制，峰端尖锐，鼻底圆钝，容易拈捻，不伤手。绣花剪刀最先产于杭州，见到口呈弧形微弯上翘，可紧贴绣面齐根修剪绒线，不露线头不伤绣面。

　　湘绣制作工艺流程：制稿——临稿——选料（面料）——印刷——配色——上绷——湘绣原料（绒线）——刺绣——拆绷——整烫——饰裱。湘绣有多钟绣法和针法，十四种绣法：平绣、织绣、扭绣、网绣、结绣、双面绣、剪贴绣、补画绣、十字绣、剪绒绣、打子绣、缂丝绣、交叉绣、立体秀，各种绣法共计有73种针法。

　　湘绣技艺是一种纯粹的手工工艺。各工序使用简单的手制工具，依靠手工技艺来完成制作。湘绣技艺展现的是艺人的灵巧，智慧与手艺。

　　1、裁料、刻版、印花、配线等工艺流程，是湘绣一般产品在刺绣制作之先的前期工序，整烫工艺是其后期工序。

　　2、湘绣绣地主要有软缎，丝质，用于日用品刺绣；贡缎（又称杭缎）也是丝质、柔韧、光泽细洁、主要用于精品刺绣。此外，呢绒棉麻以及合成纤维等材质的织物，也有用作绣地的。

　　3、湘绣用线主要有四种，其材质都是纯蚕丝线。花线，绞合极松，用于劈丝细绣；绒绣，用于粗绣；丝线，绞合紧凑，不可分劈，用于绣制日用品；织花线，丝线的一种，染色自浅而深，绣成花瓣，自然分出深浅，以利日用品刺绣。此外，还有金银线，挑花线等特殊绣线。

　　4、劈丝分线：艺人在刺绣前，以手指劈丝分线，按刺绣所需的精细程度把花线劈分成二开、四开、八开、十六开等等，这样绣在质地上分外细密耀眼。劈丝分线是刺绣的一种特殊技能，湘绣劈丝有时细于毛发，竟入微茫。湘绣的匀簿细腻是与这种技能的不断提高分不开的。

中国四大名雕

　　至今中国四大名雕已经形成了独立的手工艺术风格。而且造型逼真及其贴近社会。所以备受大众的喜爱。

　　本文为你介绍中国著名景点中的手工艺术品中国四大名雕，快来看看吧！

　　浙青田石雕：

　　青田石雕是指以青田石为材料雕制而成的汉族传统工艺品。青田石产于中国东部浙江省的青田县，这里历来被人们称为“中国石雕之乡”。青田石雕自成流派，奔放大气，细腻精巧，形神兼备。基调为写实而尚意；

　　手法有圆雕、镂雕、浮雕及线刻；工序分相石，开坯，粗雕、细雕、封蜡、润色等。石雕艺人们根据石材的特点展开构思，因材施艺，依色取俏，化“腐朽为神奇”，使青田石雕具有独特的艺术魅力。2006年，青田石雕入选第一批国家级非物质文化遗产名录。

　　闽寿山石雕：

　　寿山石雕，汉族民间雕刻艺术之一，以产于福州北部山区北峰的寿山石为材料，通过特殊技艺制作出供人玩赏的小型雕刻。其技法丰富多样，精湛圆熟，又在发展过程中广纳博采，融合了中国画和各种民间工艺的雕刻技艺与艺术精华。

　　技法主要包括圆雕、印钮雕、薄意雕、镂空雕、浅浮雕、高浮雕、镶嵌雕、链雕、篆刻和微雕等。寿山石雕作品题材广泛，有人物、动物、山水、花鸟等品类。福州的寿山石雕，与福州的脱胎漆器、软木画合称“榕城三绝”。寿山石雕十分注重依石造型，因而有"一相抵九工"之说，其技艺主要流传在福州市晋安区鼓山、岳峰镇、象园、王庄街道和寿山乡。

　　湘菊花石雕：

　　菊花石雕是中国著名的三大石雕之一，当时民众取石砌坝，无意中发现了这种奇特的石头。它与众石不同，色泽呈灰色或灰黑色，上面显现着一朵朵天然生成的菊花状白色花纹，其花纹洁白晶莹、奇趣天成。

　　于是当地阳长厚开设“补天石”作坊，采用此石雕成砚池，磨出墨汁，久润不干，具“奇石质润，色紧而声清”，深受人们喜爱。菊花石的发掘、雕刻成工艺品，虽始于清乾隆年间，但当时只作宫廷贡品，后来才流传民间。

　　川广元白花石雕：

　　广元白花石刻是广元当地民间艺人采用以广元为中心，辐射半径在周围不足约六七十公里的大巴山中，一种罕见的赤(绿)白相间的白花石。巧妙的利用其赤(绿)白相间的自然纹理，采用镂空的雕刻手法，制作成千姿百态、栩栩如生的龙凤、花鸟、虫鱼等文房用品及装饰物件。

　　百余年来，深受广大群众喜爱。由于广元白花石刻始终坚持纯手工制作，雕刻难度大，出品周期长，有很强的实用性和观赏价值，而成为海内外众多藏家竞相追逐的珍贵藏品。